LỊCH SỬ ĐIỆN ẢNH

  -  
Lịch sử điện hình ảnh thế giới - Phần I


Bạn đang xem: Lịch sử điện ảnh

*

Thực nghiệm của Muybridge đã tạo động lực thúc đẩy nhà khoa học fan pháp Étienne-Jules Marey phát minh sáng tạo một sản phẩm lưu cùng phân tích vận động của con bạn và loài vật. Ông để tên mang đến nó là Chronophotographic, nó có khả năng chụp hình ảnh này ông chồng lên ảnh khác. Công việc vủa Marley được hổ trợ tương đối nhiều với sự trở nên tân tiến của vật tư phim ảnh. Năm 1885, nhà phát minh người Mỹ George Eastman reviews những tấm giấy "phim" bắt nhạy xuất sắc hơn sửa chữa cho bản kính đã được dùng trước đó. Sau này, ông liên tiếp thay nắm nó bằng celluloid, một chất dẻo tổng hợp được tráng bởi 1 lớp hóa học bắt tia nắng galatin (gelatin emulsion).2. Thomas Alva Edison và William K. L. DicksonNhà sáng tạo nổi tiếng tín đồ Mỹ Thomas Alval Edison ban đầu để ý đến motion pictures vào trong những năm 1890, cách tiếp những thành công xuất sắc của Muybridge, Marey và Eastman. Tại đều thí nghiệm của bản thân ở West Orange, New Jersey, Edison phân công cho nhân viên người Anh, William K. L. Dickson có nhiệm vụ sản xuất ra cái máy có khả năng ghi lại những hoạt động thật với 1 cái máy để xem xét lại những công dụng đó. Đến năm 1891, Dickson cho giới thiệu một chiếc máy "quay phim" call là Kinetograph và một chiếc máy "chiếu phim" call là Kinetoscope.
*

*
Anh em công ty Lumière​
Tại Pháp, bạn bè Auguste và Louis Lumière theo đuổi quá trình cải tiến những thành công xuất sắc của Edison. Đến năm 1895, họ phát triển ra một cái camera nhẹ, cầm bằng tay, có sử dụng máy kẹp để cải thiện cuộn phim. Họ để tên cho nó là Cinématographe, với sớm khám phá ra rất có thể dùng nó để chiếu bên trên màn ảnh lớn khi được liên kết với đồ vật chiếu. Nhìn trong suốt năm 1895 bọn họ quay một tập phim và chiếu test cho một tổ người. Đến ngày 28 tháng 12 cùng năm, những khung hình đầu tiên được chiếu cho công chúng ở Paris với đây được xem là buổi chiếu phim đầu tiên.Ở đông đảo nơi khác, công việc của các nhà sáng tạo về cái máy quay cùng máy chiếu phim vẫn bận rộn. Trên Đức, bằng hữu Emil với Max Skladanowsky sản xuất ra một trang bị khác và chiếu phim trên Berlin vào thời điểm tháng 11 năm 1895. Tại Anh, một thiết bị cải cách và phát triển bởi Birt Acres cùng Robert W. Paul được dùng để chiếu phim trên London tháng một năm 1896. Trên Mỹ, một vật dụng chiếu có tên Vitascope được ra mắt trong khoảng thời hạn này bởi vì Charles Francis Jenkins cùng Thomas Armat. Armat trong tương lai tham gia bắt tay hợp tác với Edison để thêm vào ra sản phẩm công nghệ chiếu Vitascope. Cùng nó được cho reviews vào tháng bốn năm 1896 trên New York.Trong đông đảo nổ lực giống như như vậy, anh em Lumière còn sở hữu một máy duy nhất mang đến mình chính là họ đang đổi thay những nhà làm phim siêng nghiệp. Vào vai trò new họ cũng làm tốt như đã từng làm khi còn là bên phát minh, công ty sản xuất. Các bộ phim truyền hình được làm từ thời điểm năm 1895 mang lại 1896 chủ yếu là những bộ phim truyện ngắn tuy nhiên rất quan tiền trọng, những bộ phim truyền hình đó được coi là cột mốc đầu tiên trong lịch sử vẻ vang hơn một cầm kỷ của ngành điện ảnh.Arroseur et arrosé (Waterer và Watered, 1896) là một đoạn hài kịch ngắn dựa trên đoạn hoạt hình ở báo, nói về một người làm vườn đem vòi nước phun vào người khác như một trò nghịch của bé người. La sortie de l’usine Lumière à Lyon (Workers Leaving the Lumiere Factory, 1895) cùng Arrivée d’un train en gare (Arrival of a Train at La Ciotat, 1896), nói về chuyến tàu cho tới ga và hành khách xuống tàu , là những bộ phim truyền hình mà đồng đội Lumière call là actuality films, phim nói về những sự kiện gồm thật rộng là những mẩu truyện được đóng do diễn viên.III. One-Reellers


Xem thêm: Nghĩa Của Từ Elective Là Gì, Elective Nghĩa Là Gì Trong Tiếng Việt

Trong xuyên suốt muời năm tiếp đến là tiến trình của chiếu phim, phim được chiếu như 1 phần của các chương trình tạp kỹ, trên các liên hoan và các cuộc họp đông đúc, tại những giảng con đường hay ở nhà thờ cùng dần dần chỉ cần 1 không gian gian là hoàn toàn có thể tổ chức 1 trong các buổi chiếu phim. đa số các tập phim dài không quá 10 mang đến 12 phút, điều đó phản ánh độ lâu năm của từng cuốn phim rất có thể đặt trong một cuộn phim chuẩn chỉnh (reel) ở thiết bị chiếu (One-Reelers). Có nhiều tác phẩm ở hai thể nhiều loại comedy cùng actual nối tiếp sau mọi thước phim thứ nhất của bằng hữu Lumière. Phương châm của những bộ phim truyện này là sự kinh ngạc, ko tưởng, gây cười. Nhưng những nhà có tác dụng phim cũng mau lẹ lập ra đông đảo hướng đi mới cho từng bộ phim, nhất là tính biểu tượng và tường thuật.Nhà làm cho phim, ảo thuật người Pháp Georges Méliès được biết đến với như một nhà làm cho phim danh tiếng ở thể nhiều loại phim hình tượng (fantasy) trong ban đầu của ngành năng lượng điện ảnh. Ông khai quật nhiều phương tiện đi lại mới nhằm nâng cấp những cảnh đầy "huyền túng bấn ma thuật", đáng chú ý là kỷ xảo kỷ thuật stop-motion (xem Movie). Trong số hơn 100 thắng lợi của mình, có thể Le voyage dans la lune (A Trip khổng lồ the Moon, 1902) là tác phẩm khét tiếng nhất của Méliès.
*
A Trip to the Moon, 1902​
Tại Mỹ, bên chiếu phim "thời trước" Edwin S.Poster chịu đựng tránh nhiệm gánh vấn đề làm phim tại doanh nghiệp Edison vào khoảng thời gian 1901, và ông đã có tác dụng những tập phim dài hơn nói đến những câu chuyện. Và tác phẩm khét tiếng nhất của Poster và tất cả lẻ khét tiếng nhất vào thời kỳ đầu của motion pictures là The Great Train Robbery (1903), nó thiết lập cấu hình nên điện hình ảnh là một phương tiện đi lại gải trí mang tính chất thương mại. Với các cảnh được đổi khác nhanh chóng, bao gồm những cảnh bên trên xe lửa đã chạy,bộ phim đã sở hữu tới cho người xem mẫu nhìn đúng chuẩn và ngay sát gũi, nó đã trở thành tiêu chuẩn chỉnh của điện ảnh.The Great Train Robbery với những bộ phim truyện trong tương lai (story films) đã liên quan việc không ngừng mở rộng những buổi trình chiếu trên khắp nước Mỹ vào năm 1905, sự xuất hiện ngày càng các các rạp chiếu phim nickelodeon, người xem phải trả 5 cent để được vào xem (nickelodeon : five-cent movie theater) đã đề ra yêu cầu phải tạo sự nhiều phim cùng kéo theo đó là chi phí làm phim, trong khi nó còn bị đa số nhà cải cách xã hội phê phán là thiếu vệ sinh, thiếu bình an trong các rạp chiếu và phần lớn nội dung đồi bại, xấu xa trong những bộ phim. Năm 1908, Edison đứng ra ra đời Motion Picture Patents Company (MPPC), link những nhà tiếp tế lại với những phương châm cơ bản như : làm chủ việc tiếp tế và kiến tạo nhằm đào thải các rạp giá bán rẻ, nâng chi phí vé vào cửa lên, hợp tác với những cơ quan liêu kiểm duyệt, vứt bỏ việc tàng trữ phim của các các bên sản xuất chưa hẳn là thành viên. Tất nhiên những đơn vị sản xuất độc lập ngăn cấm đoán MPPC tìm kiếm được nguồn liệu và triển khai các bộ phim truyền hình nổi tiếng. Chúng ta còn đi đón đầu theo hướng các cuộn phim (mutli-reels), làm những bộ phim truyện dài. Đến năm 1915, MPPC chịu sự tấn công của chính phủ nước nhà Mỹ vì nhận định rằng đó là độc quyền bất hợp pháp (cho cho dù việc này không ăn thua), việc phối kết hợp lại thành đầy đủ công ty để giúp nó kẻ thống trị việc làm phim ngơi nghỉ Mỹ vào 10 năm tiếp theo.IV. Phim câm
Với những tay nghề còn thiếu sót, phần nhiều các bộ phim đến cuối thập niên đôi mươi của thay kỷ đôi mươi đều không có tiếng. Tuy vậy phim câm hi hữu khi "câm". Hầu hết các bộ phim trong thời kỳ đầu được chiếu cùng với phần đệm của bầy piano hay organ, thỉnh thoảng có từ đầu đến chân dẫn truyện hay hầu hết diễn viên đừng sau màn ảnh. Khi phim truyện dài (sử dụng 4 reel, thời hạn từ 40-50 và các hơn) trở thành chuẩn trong khoản trong những năm 1910 thì gồm nguyên một ban nhạc buổi diễn "live" trong rạp chiếu lớn, với những bản nhạc được nghịch là những phiên bản nhạc được viết dành riêng cho bộ phim truyện đó.Cho đến tận thay chiến I (1914-1918), các nhà có tác dụng phim châu Âu vẫn thống trị thị phần phim của nắm giới. Pháp được xem như thể người đứng vị trí số 1 trong cung ứng phim, dẫu cho những nước châu Âu khác như Đan Mạch tuyệt Italy cũng đóng một vai trò quan lại trọng. Dĩ nhiên chiến tranh (diễn ra sinh hoạt châu Âu) đã phá vỡ lẽ những thành quả này của điện ảnh nơi đây. Với sự sụp đổ lập cập của các nhà xuất khẩu phim làm việc châu Âu, một số nơi khác ví như Mỹ Latin đang không bỏ qua cơ hội. Nhưng những công Mỹ nhanh chân hơn cả, cùng một chiếc lược cấp dưỡng như châu Âu nhưng giá rẻ hơn và đến những năm 1920 thì 3 phần 4 phim trên trái đất có nguồn gốc xuất xứ ở Mỹ.1. Phim câm của MỹNgay trước chiến tranh, các nhà có tác dụng phim Mỹ đã vướng lại dấu ấn sống thể nhiều loại hài kịch cùng thần thoại. Hơn nữa, những nhà làm cho phim Mỹ lại bắt đầu tụ tập về phái mạnh California, tại khoanh vùng ngoại ô Hollywood, Los Angeles. Từ trên đây Hollywood biến hóa một biểu tượng đầy quyến rũ, còn điện ảnh đã biến một ngành giải trí phổ biển.1.1. D. W. Griffith
Griffith, D(avid) W(ark) người được ca ngợi là The Father of the Motion Picture. Người đưa điện hình ảnh từ thời kỳ One-reelers trong ban đầu sang một kỷ nguyên giai cấp của Hollywood. Khởi nghiệp trong phương châm diễn viên trong bộ phim truyện của đạo diễn Edwin S.Poster, năm 1908 ông đang trở thành giám đốc của American Mutoscope và Biograph Company tại thành phố New York. Trong tầm năm 1908 đến 1913, ông có tác dụng được ngay gần 500 phim.Rời Biograph năm 1913 để triển khai phim truyện dài. Ông bài bản làm 1 bộ phim truyện về đề tài cuộc binh cách châu Mỹ, một thiên nhân vật cả định kỳ sử. The Birth of a Nation (1915), lâu năm 3 tiếng đồng hồ, phim làm nên sửng sốt cho khán giả với gần như quang cảnh chói rọi của một sự kiện gần đây (cuộc nội chiến diễn ra từ 1861 đến 1865) và đặt nền móng bền vững để gửi điện ảnh trở thành một cỗ môn nghệ thuật.Trước thời của Griffith, phim chỉ là phần đông đoạn ngắn, đa số là tình tiết, còn túng thiếu trong diễn xuất, làm cho và chỉnh sửa phim. Còn cho tới lượt mình, phim của Griffith tiếp tục được chiếu trong thời gian dài, luôn luôn có kịch tịch cao trào, số đông nhân vật dụng đầy sức sống và được thiết kế với chuyên môn kỷ thuật cao. Ông còn là người giới thiệu những ý tưởng nổi tiếng trong lịch sử vẻ vang điện hình ảnh như : quay cận cảnh (close-up, một chiếc nhìn sát với phương diện nhân đồ hay mặt phẳng của thiết bị thể nhằm mục đích tăng tính biểu cảm); sự mờ dần (fade-out, một bề ngoài chuyển đổi những cảnh khác nhau trong phim, cảnh đầu sẽ từ từ mờ đi với cảnh sau xuất hiện); chiếu lại (cutback) hoặc hồi ức (flashback) nhằm mục đích làm cho tình ngày tiết và giải pháp xây dựng nhân đồ gia dụng dể gọi hay để trình làng những cảnh có thời hạn về trước;...Năm 1920, cùng với những diễn viên Douglas Fairbanks, Mary Pickford, với Charlie Chaplin, Griffith thành lập và hoạt động United Artists Corporation nhằm mục tiêu sản xuất những tập phim truyện, số đông tất cả phần lớn là phim câm trừ một vài tác phẩm cuối cùng như Lady of the Pavements (1929), Abraham Lincoln (1930) với The Struggle (1931) có áp dụng đến âm thanh, tuy vậy chúng không thành công xuất sắc mấy.1.2. Đến với Hollywood
Hollywood, cái tên được Harvey Wilcox đặt cho vùng nông trại 120 chủng loại Anh (khoảng 5 hecta) trồng cam chanh của mình. Với cánh đồng Hollywood đang trở thành bước ngoặc cho xã hội các nhà làm phim mới ở miền nam California sau khi Griffith dựng một cảnh về Babylon truyền thống ở trên đây cho bộ phimIntolerance (1916). Wilcox sẽ chia nhỏ dại và chào bán từng miếng đất. Năm 1911, studio trước tiên xuất hiệnTrong khoảng chừng năm 1910, Griffith và các nhà làm cho phim làm việc phía Đông ban đầu trải qua rất nhiều mùa đông trước tiên ở California, và số đông công ty thứ nhất đã xuất hiện và lấn sân vào hoạt động. Sát bên thời tiết đam mê hợp, địa thế của Hollywood rất hợp với quay phim như có bến bãi biển, có núi, bao gồm vùng đất khô, và có khá nhiều miếng đất chi phí "phải chăng" nhằm xây dựng nhiều studio. Kèm theo đó là lực lượng nhân công lần nghề và giá tốt hơn so với những vùng khác ở nước Mỹ. Không trở nên ràng buộc với những môn nghệ thuật và thẩm mỹ cũ, một đường nét tương làm phản so cùng với ở thành phố new york hay nghỉ ngơi Paris, Rome, Berlin. Hollywood đã trở thành mái nhà riêng của phim ảnh, với phong cách sống không còn sực quánh trưng.Sự cải cách và phát triển của Hollywood được khắc ghi bằng thắng lợi vang dội của những nhà sản xuất chủ quyền khi họ vượt qua sự sản phẩm hiếm từ miền Đông mà căn cơ là MPPC. Trong những lúc nhóm này đang còn cố thừa qua giới hạn về cung ứng và độ lâu năm phim thì những nhà làm phim độc lập đã đưa sang làm những bộ phim truyện dài và tất cả một dàn các ngôi sao sáng nhằm quảng bá cho các bước của mình. Trong các những nhà phát triển độc lập, Universal Pictures cấu hình thiết lập chặt chẽ cơ sở của chính bản thân mình tại thung lũng San Fernando, bắc Hollywood. Paramount Pictures cùng the Fox Film Corporation xuất hiện kế tiếp như phần nhiều công ty tự do đáng chú ý. Những doanh nghiệp này phạt triển khối hệ thống các studio theo phần lớn nhóm nhỏ tuổi với các công việc khác nhau như sản xuất, phạt hành, trình chiếu phim và khối hệ thống các studio này rút cuộc lại là một thách thức mới, một vẻ ngoài khác của độc quyền trong công nghiệp năng lượng điện ảnh.1.3. Hài kịch câm
Cho mặc dù những sáng chế mới của Griffith và những nhà làm cho phim khác, bài toán làm phim truyện ngày càng phổ cập thì hài kịch vẫn là một trong những thể loại đa phần của phim câm. Sau những bộ phim truyện không bao gồm nội dung cùng hài kịch gồm nội dung khiếm nhã, một phong cách mới hotline là slapstick nổi lên trong tiến độ này. Mack Sennett, một diễn viên, đạo diễn phim hài với Griffith đã ra đời một công ty mới mang tên là Keystone vào thời điểm năm 1912 vẫn góp vai trò đặc biệt quan trọng trong việc cách tân và phát triển thể các loại slapstick. Ở Keystone đã cho ra đời một diễn viên nổi tiếng, Charlin Chaplin.Chaplin xuất hiện thêm Kid tự động Races at Venice (1914) trong vai một người lũ ông cùng với quần lâu năm rộng phùng phình (baggy pans), song dày to phệ (enormous shoes), mũ quả dưa (bowler hat) , dáng vẻ đi cứng đờ đờ cầm cố theo một cây gậy tre (walk strick và bamboo cane), và đó là điểm khởi đầu cho một nhân thiết bị rất khét tiếng của ông, the Tramp. Liên tiếp xuất hiện tại trong Easy Street (1917) cùng The Immigrant (1917), những bộ phim truyện này cấp tốc chóng đưa về cho ông lừng danh khắp trái đất hơn ngẫu nhiên một diễn viên như thế nào khác. Năm 1918, ông lập cho chính mình một xưởng phim riêng rẽ tại Hollywood, mọi năm tiếp nối ông tiếp tục phát triển nhân đồ dùng the Tramp từ bỏ sự ngu ngô, hài hước cho tới sự đáng thương, cùng the Tramp mãi luôn được yêu mến bởi những thệ hệ khán giả trên khắp nắm giới. Năm 1920, ông góp Griffith gây dựng United Artists Corporation, và sau này ông bước đầu làm những bộ phim hài nhiều năm như The Kid (1921) The Gold Rush (1925), The Circus (1928), city Lights (1931), Modern Times (1936), The Great Dictator (1940), Monsieur Verdoux (1947), Limelight (1952), and A King in thủ đô new york (1957). Cùng với những đóng góp của mình, năm 1972 ông được giải Oscar, năm 1975 ông được phong tước hiệp sĩ, năm 1964 ông viết từ bỏ truyện về phiên bản thân My Autobiography (sau này mang tên là My Early Years, 1982 và My Life in Movies, 1975). Sir Richard Attenborough làm phim về cuộc sống Chaplin vào năm 1992.Ngoài ra, còn tồn tại 2 diễn viên không giống trong thể các loại phim hài kịch dài suốt giai đoạn 1920-1929 là Buster Keaton cùng Harold Lloyd. Buster Keaton gây để ý khi xuất hiện ở The General (1927) trong vai 1 người lái xe lửa, còn Harold Lloyd lại được chăm chú khi mở ra trong Safety Last (1923) lúc vào vai 1 nhân vật leo lên tòa đơn vị cao và nên treo lơ lửng sinh hoạt đồng hồ, cột cờ, bờ cửa.Còn tiếp ...



Xem thêm: Mỹ Lưu Thông Tờ 50 Đô - Mỹ Lưu Thông Tờ 50 Usd Mới

Like fanpage facebook 24 hình/s để cập nhật những nội dung bài viết mới nhấthttps://www.facebook.com/binhphap3d.vn/CLICK HERE để đk làm thành viên diễn bầy 24 hình/s​